Cały ten cukier

Premiera: 2014
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 1 godzina 30 minut
Produkcja: Australia
Reżyseria: Damon Gameau
Ocena Filmweb: 7,2

Zwiastun:

Opis:
Cukier jest najczęściej spożywaną substancją. Jak to się stało, że zdominował naszą dietę i kulturę? Jakie są tego skutki dla naszych umysłów i ciał?

"Cały ten cukier" to film, który właśnie o tym mówi. Damon Gameau przeprowadził niezwykły eksperyment, żeby pokazać, w jaki sposób obecna w tytule substancja wpływa na człowieka. Reżyser jadł tylko jedzenie określane jako "zdrowe", a jednak zawierało ono duże ilości cukru. Film jest jednocześnie zabawny i pouczający, mówi o problemach przemysłu cukrowniczego, a także o tym, na których półkach w supermarketach znajdziecie niebezpieczne produkty. "Cały ten cukier" zmieni na zawsze wasz sposób myślenia o "zdrowym" jedzeniu, a także wyjaśni, skąd wzięły się nasze obecne przyzwyczajenia kulinarne i co możemy zrobić, żeby je zmienić.

Żeby lekcja była bardziej wciągająca, Damon Gameau samego siebie uczynił obiektem eksperymentu. Reżyser nie jadł cukru przez trzy lata. Następnie, pod nadzorem naukowców i dietetyków, zaczął konsumować 40 łyżeczek tej substancji dziennie przez 60 dni. Sztuczka polega na tym, że nie spożywał on słodkich napojów, czekolady, lodów i innych słodyczy. Żywił się tylko tzw. "zdrowym" jedzeniem, które tak naprawdę również jest bogate w cukier. Chodzi np. o niskotłuszczowy jogurt, batoniki zbożowe, soki i płatki śniadaniowe.

Podczas trwania eksperymentu Damon odwiedził społeczność Aborygenów w Amacie w południowej Australii, żeby zobaczyć, czy rdzenni mieszkańcy są edukowani na temat efektów spożywania cukru i jak wpływa on na ich zdrowie.

Kolejnym krokiem była wyprawa do USA i spotkanie z czołowym ekspertem ds. cukru, a także z chłopakiem, który choruje, ponieważ ma w zwyczaju pić dziennie 12 puszek Mountain Dew. Reżyser przygląda się także manipulacjom koncernów, które podstępnie dodają cukier do swoich produktów i robią wszystko, żeby konsumenci się o tym nie dowiedzieli.
[Opis pobrany ze strony kina]

Chodorkowski

Premiera: 2011
Gatunek: Biograficzny, Dokumentalny, Dramat
Czas trwania: 1 godzina 51 minut
Produkcja: Niemcy
Reżyseria: Cyril Tuschi
Ocena Filmweb: 6,9

Zwiastun:

Opis:
Kim tak naprawdę jest były szef Jukosu - Michaił Borysowicz Chodorkowski? Idealistycznie myślącym socjalistą? Kapitalistą, próbującym prowadzić niezależną politykę? A może zwykłym przestępcą? Film jest próbą obiektywnego portretu tej kontrowersyjnej postaci, która wzbudza międzynarodowe zainteresowanie oraz emocje.
[Opis pobrany ze strony kina]

Ciemności skryją Ziemię

Premiera: 2014
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 1 godzina 15 minut
Produkcja: Wielka Brytania
Reżyseria: Andre Singer
Ocena Filmweb: 8,0

Zwiastun:

Opis:
"Ciemności Skryją Ziemię" André Singera przedstawiają historię wyzwolenia kilku nazistowskich obozów koncentracyjnych, a mianowicie Bergen-Belsen, Auchwitz i Majdanku. Dokument jest także zapisem dziejów oryginalnego filmu pt. "German Concentration Camps: Factual Survey" (Niemieckie obozy koncentracyjne: Stan Faktyczny), nad którym w 1945 roku pracowali Sidney Bernstein, Richard Crossman i Alfred Hitchcock. Projektu, który nigdy nie został upubliczniony z uwagi na "ważny" interes polityczny i przeleżał 70 lat na półkach, najpierw Brytyjskiego Ministerstwa d/s Informacji, a później Muzeum Wojen Imperialnych. Film składa się ze znanych i nieznanych archiwalnych materiałów video, relacji więźniów i wyzwolicieli.

Citizenfour

Premiera: 2014
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 1 godzina 54 minuty
Produkcja: Laura Poitras
Ocena Filmweb: 7,3

Zwiastun:

Opis:
Długo oczekiwany obraz Laury Poitras o największym skandalu politycznym naszych czasów objawiony światu z pierwszej ręki. Trzecia część trylogii filmowej o Ameryce po 9/11 (poprzednie filmy to "Mój kraj, mój kraj" i "Przysięga") miała początkowo opowiadać o nadużywaniu władzy i łamaniu prawa przez agencje bezpieczeństwa narodowego Stanów Zjednoczonych. Reżyserka pracowała nad filmem od kilku lat, gdy w styczniu 2013 roku otrzymała serię kodowanych e-maili od anonimowego źródła określającego siebie mianem "Citizen Four". Ich autor pisał, że ma dowody na nielegalne podsłuchy na wielką skalę prowadzone przez Agencję Bezpieczeństwa Narodowego (NSA) we współpracy z wieloma zagranicznymi służbami. Pięć miesięcy później Poitras poleciała do Hongkongu z dziennikarzami z "Guardiana": Glennem Greenwaldem i Ewenem MacAskilllem. Sfilmowali tam rozmowy z mężczyzną, którego świat poznał później jako Edwarda Snowdena. Jeden z prawników w filmie mówi, że w naszych czasach wolność jest tożsama z utrzymaniem prywatności, która staje się ostatnim bastionem autonomii w zglobalizowanym świecie. Film nie jest tylko szczegółowym zapisem tych rozmów oraz atmosfery pokoju hotelowego za zakrytymi kotarami, ale pokazuje również konsekwencje rewelacji Snowdena i reakcje na nie pochodzące z całego świata. Ten pesymistyczny thriller dokumentalny odkrywa, że żyjemy w czasach przypominających świat opisany przez Orwella. Czy godzimy się na życie pod kontrolą, która nie zna granic? Czy jesteśmy zainteresowani walką o swoją prywatność?
[Opis pobrany ze strony kina]

Co nas kręci

Premiera: 2013
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 1 godzina 29 minut
Produkcja: USA
Reżyseria: Bryan H. Carroll
Ocena Filmweb: 7,3

Zwiastun:

Opis:
Niezwykła pasja zwykłych ludzi wyłania się z motocyklowego dokumentu "Co nas kręci", którego siłą są wywiady z przeciętnymi pasjonatami dwóch kółek. Mimo, że część z nich z motocyklizmem miała do czynienia zawodowo jak Kenny Rogers, pierwszy Amerykanin na podium Moto GP, Jason DiSalvo, zwycięzca Daytony czy Keith Code, twórca California Superbike School to reżyser Bryan H. Carroll oszczędza nam tej wiedzy aż do napisów końcowych, tworząc wrażenie, że jednośladów może dosiadać każdy i czerpać z tego bez względu na wiek, płeć i liczbę kończyn niezwykłą przyjemność. "Co nas kręci" to także opowieść o początkach motocyklizmu z migawkami trójkołowych pojazdów, służących jako maszyny serwisowe na drewnianych torach dla kolarzy. O pierwszych cafe racerach, a także wyprzedzającego dzisiejsze pokolenia hipsterów o lata świetlne w byciu "cool" Eda Krentza, zwycięzcy pierwszej edycji Daytona 200 w 1937 r. Nie ich pożółkłe zdjęcia jednak, lecz widok kilkulatków na pierwszych crossowych maszynach z nieodłączną opowieścią "gdzie ukryłem mój pierwszy motocykl, by nie znalazła go mama" odpowiada jednoznacznie na pytanie – co nas kręci.
[Opis pobrany ze strony kina]

Czego nauczyła mnie ośmiornica

Premiera: 2020
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 1 godz 25 min
Produkcja: RPA
Reżyseria: Pippa Ehrlich, James Reed
Ocena Filmweb: 7,8

Zwiastun:

Opis:
Po kilku latach codziennego pływania u wybrzeży południowej Afryki filmowiec, Craig Foster, natrafia na młodą ośmiornicę żyjącą w lesie wodorostów. Obserwuje jej legowisko i przez wiele miesięcy podpatruje zachowanie zwierzęcia. Ostatecznie zdoby jej zaufanie i pomiędzy człowiekiem i ośmiornicą rozwija się niespotykana dotąd więź.
[Opis portalu najlepsze.net.pl]

Czekając na Joe

Premiera: 2003
Gatunek: Dramat, Fabularyzowany dokument
Czas trwania: 1 godz 46 min
Produkcja: Wielka Brytania
Reżyseria: Kevin Macdonald
Ocena Filmweb: 7,9

Zwiastun:

Opis:
Wydarzenia przedstawione w dokumencie zdobywcy Oskara za "One Day in September" Kevina Macdonalda rozegrały się w roku 1985, a jego bohaterowie byli wówczas młodymi, sprawnymi, świetnie wyszkolonymi alpinistami. Joe Simpson i Simon Yates wyruszają w góry, aby zdobyć szczyt Siula Grande w peruwiańskich Andach od ściany zachodniej. Do tej pory ta sztuka nie udała się nikomu. Pierwsze trzy dni wyprawy przebiegają zgodnie z planem, jednak w końcu zdarza się wypadek. Joe Simpson upada i łamie sobie kilka kości w nodze. Bez szans na jakąkolwiek pomoc, obaj śmiałkowie postanawiają kontynuować wspinaczkę z Joe Simpsonem zawieszonym na linie. Każdy fałszywy ruch może się okazać dla nich śmiertelny.

Człowiek

Premiera: 2010
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 2 godziny 19 minut
Produkcja: Francja
Reżyseria: Yann Arthus-Bertrand
Ocena Filmweb: 8,3

Zwiastun:

Opis:
"Jestem jednym spośród 7 miliardów ludzi na Ziemi. Od 40 lat fotografuję naszą planetę i różnorodność jej mieszkańców, ale cały czas mam wrażenie, że ludzkość nie zrobiła żadnego postępu. Nadal nie potrafimy żyć razem i zastanawiam się, dlaczego tak się dzieje. Nie szukam odpowiedzi w statystykach czy analizach, ale w samym człowieku" – tłumaczy Yann Arthus-Bertrand, słynny reżyser i fotograf, znany w Polsce z albumowego wydania swoich zdjęć pt. "Ziemia z lotu ptaka". Tworzy on z tego filmu porywające i wizualnie epickie kino dokumentalne. To zbudowana z wielu historii, opatrzona zachwycającymi obrazami Ziemi szczera przypowieść o tym, kim jest człowiek, jakie są jego ciemne i jasne strony i co tak naprawdę łączy nas wszystkich. W filmie podróżujemy z ekipą po całej planecie, obserwując wypowiedzi różnych ludzi z kilkudziesięciu krajów świata, o różnej narodowości, wieku, kolorze skóry i religii. Przeprowadzono wywiady z 2000 rozmówców z 60 państw, którym zadano ten sam zestaw 40 pytań. Przekrój rozmówców jest szeroki: od afgańskich uchodźców, przez Żyda, który stracił córkę w samobójczym zamachu terrorystycznym, Irlandkę, która dorastała bez biologicznych rodziców, po amerykańskich więźniów skazanych na karę śmierci. Celowo nie określono dokładnie ich tożsamości. Nie znamy ich imion ani miejsca zamieszkania. Stajemy w ten sposób twarzą w twarz z Innym, z przedstawicielem naszego gatunku, z niesprecyzowanym nią lub nim – obywatelami naszego świata, mającymi różne emocje, sposób myślenia i percepcję rzeczywistości. Obserwujemy tym samym zbiorowe ludzkie doświadczenie we wszystkich jego formach i odmianach – od głęboko osobistych, często tragicznych historii o biedzie, przemocy domowej i cierpieniu, po opowieści o miłości, radości, a także euforii płynącej z samego faktu życia. Zaczynamy zdawać sobie sprawę, czym dla ludzi może być szczęście, miłość, małżeństwo, zemsta, przemoc, wolność, homoseksualizm, bieda i śmierć. Poznajemy, czym tak naprawdę jest nasza egzystencja na Ziemi i z jakimi stanami i problemami się wiąże. Nasza planeta zobrazowana jest tu w niezwykle wysublimowany sposób. Wykorzystano nigdy wcześniej nie pokazywane zdjęcia Ziemi z lotu ptaka, którym towarzyszy odpowiednio dobrana pod względem nastroju muzyka. Dzięki temu na ekranie powstaje filmowa oda na temat piękna otaczającego nas świata. Zdjęcia do filmu kręcono przez trzy lata. Ekipa filmowa liczyła 6 osób, a do przeprowadzenia wywiadów zatrudniono dziennikarzy.
[Opis pobrany ze strony kina]

Człowiek na linie

Premiera: 2008
Gatunek: Biograficzny, Dokumentalny
Czas trwania: 1 godz 34 min
Produkcja: USA, Wielka Brytania
Reżyseria: James Marsh
Ocena Filmweb: 7,4

Zwiastun:

Opis:
"Człowiek na linie - Man on Wire", czyli artystyczne przestępstwo stulecia, to historia niesamowitego wyczynu jakiego dokonał 7 sierpnia 1974 roku Philippe Petit. Marzeniem tego francuskiego linoskoczka było przejście po linie rozciągniętej między zbudowanymi wówczas niedawno bliźniaczymi wieżami World Trade Center.

Film Marsha odsłania kulisy przygotowań do tego wyczynu, niezwykłych związków międzyludzkich, przyjaźni oraz zbiegów okoliczności, które doprowadziły do spełnienia tego szaleńczego marzenia. Spaceru pomiędzy wieżami, których już nie ma. "Człowiek na linie - Man on Wire" został już doceniony i nagrodzony przez wielu krytyków, między innymi na Festiwalu Filmowym Sundance i w Karlowych Warach."
[Opis pobrany ze strony kina]

Czy Noam Chomsky jest wysoki czy szczęśliwy?

Premiera: 2013
Gatunek: Animacja, Dokumentalny
Czas trwania: 1 godzina 28 minut
Produkcja: Francja
Reżyseria: Michel Gondry
Ocena Filmweb: 7,2

Zwiastun:

Opis:
Zabawny, prowokacyjny i niezwykle wciągający film, będący próbą pokazania interesującej osobowości amerykańskiego pisarza, lingwisty, aktywisty i społecznego filozofa Noama Chomsky’ego, a także jego naukowych teorii. To zaskakująco dynamiczna filmowa fuzja obrazów i idei, które charakteryzują tego najbardziej prominentnego i najczęściej cytowanego naukowca na świecie, znajdującego się w czołówce największych myślicieli świata, po Szekspirze, Platonie i Freudzie, uznanego przez "New York Times" za najważniejszego żyjącego intelektualistę naszych czasów.

Światowej sławy reżyser Michel Gondry ("Zakochany bez pamięci", "Jak we śnie") zdecydował się w tym filmie na wyjątkowy zabieg. Nie tylko prowadzi z naukowcem fascynującą i szczerą rozmowę, ale dodatkowo ubarwia ją również fantastycznymi animacjami, które w doskonały sposób obrazują na ekranie to, o czym opowiada Chomsky. Dzięki temu idee słynnego intelektualisty stają się znacznie bardziej zrozumiałe i przystępne dla widza. Chomsky zachęca widzów do ciągłej autorefleksji w ocenie świata, a przede wszystkim do stałego podważania tego, czym żywią nas media, a tego typu postawę sam określa mianem "intelektualnej samoobrony". W efekcie film zmienia się w prawdziwą wizualną i intelektualną ucztę, a jego tytuł to świadoma i nieco ironiczna zabawa językiem, która wyraźnie nawiązuje do teorii języka Chomsky’ego – współtwórcy gramatyki transformacyjno-generatywnej, który przyczynił się również do rozwoju psycholingwistyki.
[Opis pobrany ze strony kina]

Doktryna szoku

Premiera: 2009
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 1 godz 30 min
Produkcja: Wielka Brytania
Reżyseria: Michael Winterbottom, Mat Whitecross
Ocena Filmweb: 6,4

Zwiastun:

Opis:
Film dokumentalny, zrealizowany na podstawie bestsellerowej książki Naomi Klein, ikony światowego alterglobalizmu, odsłania kulisy rozwijającego się w szybkim tempie tzw. kapitalizmu katastroficznego. Sojusz światowych rządów i wielkich koncernów, wykorzystując niepokoje społeczne, przemiany ustrojów, a nawet katastrofy naturalne i kataklizmy, steruje przemianami gospodarczymi i społecznymi, wprowadzając radykalne reformy i uzależniając społeczeństwa od międzynarodowych korporacji finansowych. Zamach stanu Pinocheta w Chile, upadek komunizmu w Polsce, rządy Margaret Thatcher, rozpad Związku Radzieckiego, 11 września Wall Street, wojna w Iraku, upadek Lehman Brothers i trwający po nim kryzys finansowy to niektóre tematy poruszane w filmie. Jego twórcy, Mat Whitecross i Michael Winterbottom ("Cena odwagi", "Droga do Guantanamo") dotarli do wielu dotąd nieujawnionych i wstrząsających materiałów archiwalnych, filmów i zdjęć.
[Opis pobrany ze strony dystrybutora DVD]

Droga wolna!

Premiera: 2014
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 1 godzina 32 minuty
Produkcja: Polska
Reżyseria: Tomasz Mielcarz, Grzegorz Ruzik, Jarosław Szablewski
Ocena Filmweb: 7,1

Zwiastun:

Opis:
Podróż życia trójki polskich motocyklistów obejmująca Ukrainę, Rumunię, Gruzję i Turcję. 10 000 kilometrów w odpowiedzi na pytanie o wolność w systemie powinności i ograniczonego czasu. Nieoczekiwane ślady polskości na wschód od Rzeczpospolitej i wszechobecne wrażenie bycia w ciągłej podróży. Mecz piłkarski z drużyną mikulińskich nastolatków, pozowanie do obrazu odeskiej malarki o polskich korzeniach, procesja ze świętym obrazem w gruzińskiej wiosce u podnóża masywu Małego Kaukazu składają się na obraz wielkiego, małego świata. Świata tradycyjnej gościnności, wspomnień, uśmiechu i przemierzających go wzdłuż i wszerz tułaczy na motocyklach. Film zrealizowany całkowicie ze środków własnych.
[Opis pobrany ze strony kina]

Dylemat społeczny

Premiera: 2020
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 1 godz 29 min
Produkcja: USA
Reżyseria: Jeff Orlowski
Ocena Filmweb: 7,4

Zwiastun:

Opis:
Film dokumentalny ukazujący naszą niepokojącą sytuację, w której w coraz większym stopniu korzystamy z usług świadczonych przez firmy określane mianem Big Tech: m.in. portale społecznościowe, wyszukiwarki i stajemy się od nich wręcz uzależnienie. Przedstawione świadectwa ekspertów techniki ukazują, że ten fakt można wykorzystać do manipulowania ludźmi.
[Opis portalu najlepsze.net.pl]

Dzieci Wehrmachtu

Premiera: 2009
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 1 godz 10 min
Produkcja: Polska
Reżyseria: Mariusz Malinowski
Ocena Filmweb: 6,3

Opis:
Film Mariusza Malinowskiego to dokumentalna opowieść o ludziach, którzy żyją w Polsce, ale ich ojcowie podczas II wojny światowej służyli w niemieckiej armii. „Była jakaś taka dziwna zmowa milczenia, że o tym się nie mówiło” - opowiada Alojzy Lysko (syn), główny bohater filmu. „Jedynie mówiło się gdzieś tam w domu, ale publicznie, broń Boże, żeby ktoś demonstrował pamięć o naszych ojcach”.
[Opis pobrany ze strony kina]

Dzikie z natury 3D

Premiera: 2011
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 40 minut
Produkcja: USA
Reżyseria: David Lickley
Ocena Filmweb: 7,3

Zwiastun:

Opis:
"Dzikie z Natury 3D" to inspirująca opowieść o miłości, poświęceniu i nadzwyczajnej więzi między ludźmi i zwierzętami. Film ukazuje osierocone orangutany i słonie oraz wyjątkowych ludzi, którym udało się je nie tylko uratować i wychować, ale również przywrócić im życie na wolności. Ujęte w trójwymiarze IMAX 3D "Dzikie z Natury 3D" to wzruszająca opowieść o miłości przybranych matek do niezwykłych dzieci – orangutanów i słoni. Dr Birute Mary Galdikas oraz Daphne Sheldrick poświęciły lata swego życia, aby ratować te osierocone maleństwa.

Film w niezwykle poruszający sposób przedstawia działania osób, dla których los dzikich zwierząt nie jest obojętny, ale pozwala nam tez podejrzeć proces wychowania młodych orangutanów i słoni, które dzięki troskliwej opiece i niesamowitym zabawom, szczęśliwie dorastają i uczą się żyć na wolności. Dowiadujemy się, że słonie muszą być szczęśliwe, aby przeżyć, a orangutany mogą być niezłymi komikami. Podejrzenie tych cudów natury w trójwymiarze, to niezwykłe przeżycie.
[Opis pobrany ze strony kina]

Dziki Ocean 3D

Premiera: 2008
Gatunek: Dokumentalny
Czas trwania: 45 min
Produkcja: USA
Reżyseria: Luke Cresswell, Steve McNicholas
Ocena Filmweb: 7,0

Zwiastun:

Opis:
Każdego roku szał polowania na ryby ogarnia rekiny, delfiny, wieloryby i inne drapieżniki w wodach oceanicznych wzdłuż tzw. Dzikiego Wybrzeża Afryki Południowej, którędy miliardy sardynek wędrują na północ, wzdłuż wybrzeża KwaZulu-Natal. "Dziki ocean 3D" ukazuje to ogromne podwodne polowanie i rozważa wpływ globalnego ocieplenia oraz przełowienia ryb na tę wielką doroczną migrację oraz na życie miejskich rybaków.
[Opis pobrany ze strony kina]

Fados

Premiera: 2007
Gatunek: Dokumentalny, Musical
Czas trwania: 1 godz 30 min
Produkcja: Hiszpania, Portugalia
Reżyseria: Carlos Saura
Ocena Filmweb: 7,2

Zwiastun:

Opis:
Najnowszy muzyczny dokument Carlosa Saury" mistrza gatunku" poświęcony portugalskiej tradycji Fados. Fados to pełne pasji i lamentu dziewiętnastowieczne pieśni - ballady, które stanowią wspólną spuściznę wszystkich Portugalczyków. Film Saury to próba przypomnienia i powtórzenia wielkiej tradycji poprzez muzyczne misterium tańca i śpiewu. Prawdziwa uczta dla oczu i uszu.
[Opis pobrany ze strony kina]